✅ Última atualização em 05/06/2024
Utilizar luzes de câmera na iluminação para vídeos é uma das formas de realizar uma gravação rápida, eficiente e de qualidade.
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A iluminação para vídeos é um dos aspectos mais importantes na produção audiovisual.
É a luz que vai direcionar o “clima” da imagem, o aspecto visual, dar sentido a narrativa e a história e conduzir o expectador ao que você deseja transmitir.
Por haver muitas opções de iluminação para vídeos, você precisa identificar o melhor padrão para o tipo de vídeos que vai produzir.
Neste artigo, você vai entender um pouco mais dos aspectos básicos da iluminação “três pontos”, luzes de câmera e alguns exemplos de iluminação para vídeos.
A importância da iluminação para produção de vídeos
Quando se trata de criar conteúdo de qualidade para vídeos online, é fácil se concentrar em aspectos como o equipamento de gravação, o roteiro ou a aparência visual do cenário.
No entanto, há um elemento muitas vezes negligenciado, mas de extrema importância para a excelência da produção: a iluminação.
A qualidade da iluminação em seus vídeos pode ser o fator determinante entre um conteúdo profissional e um resultado amador.
Tenha clareza e visibilidade
Uma iluminação adequada é essencial para garantir que sua audiência possa ver com clareza o que está acontecendo no vídeo.
Se a cena estiver mal iluminada, com sombras indesejadas ou áreas escuras, o espectador pode perder detalhes cruciais do conteúdo que você está tentando transmitir.
Uma iluminação equilibrada ajuda a garantir que tudo no enquadramento seja visível e bem definido, permitindo que sua mensagem seja transmitida da forma adequada.
Profissionalismo e credibilidade
A qualidade da iluminação é um reflexo direto da atenção que você dedica ao seu trabalho como criador de conteúdo.
Vídeos com iluminação inadequada podem dar a impressão de amadorismo, independentemente do quão talentoso(a) você seja.
Por outro lado, uma produção bem iluminada transmite uma imagem profissional e confiável, aumentando sua credibilidade e engajando mais pessoas.
Engajamento e retenção do público
Uma boa iluminação não é apenas esteticamente agradável, mas também desempenha um papel importante na manutenção do interesse do público ao longo do vídeo.
Se a iluminação for monótona ou desinteressante, a probabilidade de o espectador perder o interesse aumenta significativamente.
Por outro lado, com a iluminação adequada, você pode criar uma atmosfera envolvente, capturando a atenção do público e aumentando a retenção de informações.
Mas cuidado para não exagerar!
Colocar LEDs coloridos por todo o lugar, luzes expostas diretamente para a lente da câmera ou efeitos de luz se movimentando no ambiente podem distrair a atenção de quem assiste.
Expressão de emoções e ambiente
A iluminação pode ser usada de forma criativa para expressar emoções e definir o ambiente de suas cenas.
Por exemplo, iluminação suave e difusa pode criar uma atmosfera calorosa e amigável, enquanto iluminação mais dramática e contrastante pode transmitir tensão ou suspense.
Ao entender como a iluminação influencia a percepção do espectador, você pode utilizar esse conhecimento para aprimorar a narrativa e criar uma experiência mais imersiva.
Destaque para o conteúdo principal
Uma iluminação adequada permite que você destaque elementos específicos do seu vídeo.
Seja um produto em um vídeo promocional, realçando o rosto do apresentador em um vlog ou criando efeitos visuais interessantes, a iluminação pode ser uma ferramenta poderosa para direcionar a atenção do público para o que realmente importa no conteúdo.
A iluminação é um aspecto crucial na produção de vídeos online. Ela afeta a qualidade visual, a percepção profissional do conteúdo e a capacidade de manter o interesse do público.
Investir tempo e recursos na melhoria da iluminação pode elevar a qualidade dos seus vídeos para um novo patamar, tornando-os mais cativantes e impactantes para sua audiência.
Portanto, certifique-se de prestar a devida atenção à iluminação em suas futuras produções para garantir que seu conteúdo se destaque em um cenário cada vez mais competitivo.
Luzes de câmera
Atualmente, existem diversas marcas e modelos de iluminação LED para vídeos no mercado. Por serem práticas, pequenas e econômicas, são usadas geralmente em gravações como reportagens, documentários e em situações em que não seja necessário grande quantidade de luz adicional no vídeo.
Os tipos de iluminação mais utilizados são as luzes de LED, já que não esquentam, consomem pouca bateria, fornecem diferentes temperaturas de cor além das tradicionais 3200K e 5600K, são fáceis de instalar nas câmeras além de oferecerem uma excelente intensidade de brilho.
Algumas luzes de LED para câmera já vêm acompanhadas de pequenos difusores que suavizam o rosto (no caso de pessoas) e equilibram o brilho de forma uniforme.
Certos modelos possuem dimmer, um pequeno dispositivo acoplado à luz que permite a regulagem da intensidade do brilho da iluminação.
Luz de LED para câmera com filtros de acrílico
Alguns modelos de luzes para câmera podem ser utilizados com pilhas AA (de aproximadamente 1h a 1:30h de duração), adaptadores AC, DC ou AC/DC ou até mesmo conectar uma bateria maior externa (geralmente vendida separadamente).
Modelos de luzes para câmera como o Yongnuo YN116 Bi-Color LED Light tem como algumas das opções selecionar a temperatura de cor (quente ou fria) e controlar a intensidade de brilho através de dimmer.
Se você quiser entender como balancear o branco da iluminação presente no ambiente de gravação, leia este artigo.
Algumas luzes de câmera, dependendo de sua intensidade, podem servir como luz principal em ambientes menores e fechados como estúdios e serem instaladas em tripés com um simples adaptador.
Iluminação “três pontos”
Uma das técnicas de iluminação mais utilizadas por produtores de vídeos de todos os níveis é a conhecida técnica de iluminação “três pontos”.
Este tipo de técnica de iluminação para vídeos é amplamente utilizado para iluminar praticamente todo e qualquer tipo de projeto que qualquer videomaker pretenda produzir.
Geralmente utilizada em pequenos estúdios, esta técnica consiste em três fontes de luzes, sendo uma luz principal, uma luz de preenchimento de sombras e uma luz de fundo ou de detalhe.
- Luz principal
Em regras gerais, a luz principal (também conhecida como luz primária) deve ser posicionada entre 20° e 45° de onde estiver posicionada a câmera. Como o próprio nome diz, ela é a fonte de luz principal e mais importante na cena, pois irá iluminar a maior parte do assunto principal por possuir uma intensidade maior dentre as três.
Iluminação três pontos
É a luz principal que irá indicar onde serão posicionadas as luzes de preenchimento e a luz de fundo no esquema de iluminação “três pontos”.
- Luz de preenchimento
A luz de preenchimento de sombras é utilizada com o objetivo de reduzir ou eliminar as sombras provocadas pela luz principal.
Também poderá ser posicionada a 45° de onde estiver colocada a câmera, mas do lado oposto de onde estiver a luz principal.
Poderá mantê-la também aproximadamente 1 metro acima da linha dos olhos do assunto principal ou da melhor forma para que preencha a sombra.
Caso as lâmpadas destas duas fontes de luzes sejam de mesma potência e não seja possível reduzi-la através de um dimmer, afaste mais a luz de preenchimento para não “competir” com a intensidade da luz principal.
- Luz de fundo
A luz de fundo deverá ser colocada atrás do interlocutor (de forma que não apareça no enquadramento da câmera) entre 30-60 centímetros acima de sua cabeça para criar uma separação entre a pessoa e o fundo.
Para isso, você poderá fazer uso de um tripé do tipo girafa ou mesmo convencional. Esta fonte de luz deverá ser de baixa intensidade se comparada com a luz principal e a de preenchimento, pois serve apenas como luz de detalhe no conjunto “três pontos”.
É comum vermos a luz de preenchimento e a luz de fundo sendo utilizadas com difusores com o objetivo de amenizar a intensidade, suavizando o rosto do interlocutor.
Exemplos de iluminação para vídeo
Existem inúmeras formas de se montar uma estrutura de iluminação para vídeos. Com alguns exemplos simples a seguir, você poderá começar a explorar o universo da iluminação para vídeo e buscar o que melhor se encaixa para os seus projetos.
No entanto, ao mesmo tempo você verá que poderá variar em diversos fatores como intensidade da luz, qualidade e coloração de algumas fontes de iluminação.
Após ter planejado o tipo de vídeo que irá gravar, é hora de começar a posicionar cada fonte de luz e trabalhar o melhor aspecto para a mensagem que deseja transmitir.
No primeiro exemplo, temos uma fonte de luz do tipo softbox colocada a 45° pelas costas do interlocutor sendo refletida em seu rosto com um simples rebatedor preenchendo a sombra em seu rosto.
SEM rebatedor
COM rebatedor
Você também pode fazer uso de luzes de LED fixadas em cima da própria câmera através do encaixe de sapatas (abaixo) existentes em alguns modelos de câmeras conforme abaixo.
A fonte de luz ficará posicionada em frente ao interlocutor e na mesma direção da lente de sua câmera. É uma forma simples e prática para montagens rápidas, de baixo custo e que iluminam o rosto por inteiro.
Por existirem diversos modelos e tamanhos, é importante escolher a que melhor caberá em seu orçamento, conveniência em carregamento (bateria ou pilhas) e a que proporcionará uma luminosidade mais adequada para o seu trabalho.
Luz de LED fixada na câmera
Sapata de encaixe
Luzes incandescentes estão entrando em desuso no mercado de iluminação por não serem tão econômicas quanto as luzes de LED e aquecerem demais.
Mas se você já possui fontes de luzes desse tipo, é importante que mantenha a fonte de luz afastada do interlocutor para não provocar uma transpiração indesejada e certo desconforto na hora da gravação.
Se estiver em um ambiente pequeno, rebata a fonte de luz em uma parede ou teto (conforme abaixo) para iluminar o espaço por inteiro de forma mais suave e reduzir a incidência de sombras no interlocutor.
Para vídeos gravados em locações externa durante o dia, apesar de termos disponível gratuitamente a maior e mais potente fonte de luz disponível para fazermos vídeos ao ar livre, procure evitar horários próximos ao meio-dia em dias livre de nuvens, pois sombras no rosto tornam-se mais aparentes podendo formar pontos escuros nos olhos, nariz e boca por conta da intensa luz solar.
Para evitar esse alto contraste, utilize um rebatedor ou mesmo uma placa de isopor branca posicionado a 45° do interlocutor. Caso não possua algum destes itens, procure uma parede ou piso branco na qual possa rebater a luz do sol no rosto do interlocutor fazendo com que reduza o grau de sombra ocasionado pela luz do sol.
No entanto, caso você não consiga nenhum destes recursos, procure posicionar seu interlocutor em um local sem que haja uma forte incidência da luz solar.
No caso de locais com sombra, faça os ajustes necessários de exposição na câmera para equilibrar a luz no interlocutor (principalmente no rosto) e luz ambiente.
Utilização de placa de isopor como rebatedor contra softbox
Se a gravação for em uma locação externa durante a noite e não possuir nenhuma fonte de iluminação artificial em mãos, provavelmente terá que fazer ajustes de exposição na câmera através do ISO.
Utilizando planos mais abertos na lente como 18mm a 35mm, você poderá captar um pouco das luzes urbanas, permitindo um ajuste um pouco mais baixo de ISO (ideal entre 100 e 800) e evitar uma granulação da imagem maior.
Em casos de baixa iluminação noturna, procure manter o foco no modo Manual. Em algumas câmeras mais básicas, nem sempre o foco automático será 100% preciso em termos de detecção de pontos de contraste e luminosidade em ambientes escuros, fazendo com que a câmera fique variando o foco intermitentemente durante todo o vídeo em busca pelo ponto de foco ideal.
Conclusão
A iluminação para vídeo é um dos aspectos mais complexos na produção audiovisual e deve ser estudada de forma a ser adaptada conforme as necessidades de cada projeto.
Faça uma combinação de luzes com rebatedores e procure testar diferentes cenários para atingir a intensidade, brilho e sombras ideal para sua imagem.
Por fim, quando disponível, faça uso de um monitor externo de referência para que possa visualizar com maior clareza os pontos de iluminação a serem ajustados no vídeo.
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