Correção de Cor x Gradação de Cor: Preciso Fazer?
Entender a importância entre estes dois importantes conceitos, correção de cor e gradação de cor, pode fazer toda a diferença na hora da edição do vídeo.
Podemos não perceber logo no início, mas quando assistimos um filme ou um comercial na TV, nota-se que existe uma certa coesão ou combinação de algumas cores específicas designadas para ajudar a contar a história.
Muitos diretores, diretores de arte e diretores de fotografia tem como tarefa designar o que chamamos de paleta de cores em um produto audiovisual.
E é a partir da paleta de cores que o editor ou colorista (nome dado ao profissional responsável por ajustar e corrigir as cores e dar o “look” e o “clima” ideal ao filme/vídeo) que eles definirão quais serão as cores principais e secundárias em uma produção.
Exemplos de paletas de cores
Mas você deve estar se perguntando:
“Não vou produzir um longa ou curta-metragem e nem mesmo uma peça de publicidade para TV ou Internet. Por que preciso entender sobre correção de cor e gradação de cor?”
Porque com estes dois conceitos, mesmo aplicados em um menor nível do que nas grandes produções, você irá elevar o nível de suas produções e apresentar um vídeo com aspecto ainda mais profissional.
Quando finalizamos a edição de um vídeo é possível que, em certas ocasiões, notamos a falta de vida nas imagens no que diz respeito às cores, brilho e contraste.
Por isso, ajustar e corrigir adequadamente as imagens da forma correta poderá fazer com que você consiga transmitir a mensagem de uma forma mais clara, seja uma simples correção, seja um tom a mais de cor nas sombras.
Entendendo a diferença entre os processos
Mesmo sendo dois processos distintos e considerados técnicos, eles apresentam características semelhantes.
CORRIGIR a cor da imagem do vídeo é feito com o objetivo de, como o próprio nome sugere, CORRIGIR parâmetros na imagem para que fique com um aspecto mais natural como vemos a olho nu. Na correção é preciso atentar-se aos detalhes dos níveis de pretos e brancos, balanço de branco, exposição e contraste.
Já, a GRADAÇÃO de cor, uma técnica muito utilizada em filmes de ficção e videoclipes musicais, é o passo seguinte ao tratar as cores, mexendo mais com o aspecto CRIATIVO das cores, ou seja, após estabelecermos que as cores estão apropriadamente corrigidas, podemos colorir as imagens em vídeo de forma a alterarmos seu visual, dar um clima diferente ao original gravado com mais ou menos cores, sejam elas mais intensas ou mais opacas, uma, duas ou mais cores juntas e assim por diante. Nesse caso, a imagem tomará um ar menos realista e mais artificial.
Um dos motivos que editores/coloristas utilizam a gradação de cor é para criar um novo visual para a história. Combinando as cores primárias do sistema RGB vistas em um computador (vermelho, verde e azul), obtemos as cores secundárias (ciano, amarelo e magenta) atingindo um espectro amplo de tonalidades e com a possibilidade em criar diversas combinações através do círculo cromático.
Fazer a gradação de cor de um vídeo é uma característica muito pessoal. É nesse momento que tomamos as decisões criativas na edição em relação as cores.
Pense como se estivesse fazendo um bolo; ao prepararmos a massa e levarmos ao forno, após alguns minutos temos o bolo pronto. Essa etapa seria a CORREÇÃO DE CORES.
Após essa etapa, colocamos a cobertura, adicionamos granulado ou uma camada de chantily ou frutas ao redor para dar um sabor a mais, um visual diferenciado conforme o gosto do cliente. Essa seria a GRADAÇÃO DE CORES.
No entanto, nem sempre é preciso ajustar as cores ou alterá-las uma vez que você esteja satisfeito com o resultado do que foi gravado.
Note que, ajustes e correções em excessos ou realizadas de maneira incorreta podem deixar a imagem do vídeo com um aspecto saturado, sem brilho ou sem contraste.
Por exemplo, vídeos que envolvam alimentos como vídeos de culinária e gastronomia geralmente mantem-se as cores originais dos alimentos e bebidas para que não ocorra uma degradação cromática nos alimentos. Nesse tipo de vídeo é recomendado que apenas correções básicas de brilho, contraste, exposição e temperatura de cor sejam feitos.
É importante saber quando alterar e quando corrigir os parâmetros de cores e brilho em sua imagem.
Entender a função de cada ajuste e saber combinar conforme o tipo de vídeo que está editando criará a combinação perfeita para uma imagem mais profissional.
Quais são os principais parâmetros para corrigir e alterar as cores?
Quando fazemos correção de cor procuramos corrigir ajustes como temperatura de cor (mais quente ou mais fria definidas pela escala Kelvin), saturação, hue, exposição, aumento/diminuição de sombra e/ou brilho e o equilíbrio entre as cores primárias do sistema RGB (Red – vermelho, Green – verde e Blue – azul).
Temperatura de cor
O mais importante de todos, ele determina o equilibrio do ponto de branco da imagem. Em outras palavras, se alguma parte da imagem que deveria ser branca (como uma parede), mas aparenta estar alaranjada, então tal ajuste deverá ser realizado.
Ao “ajustar o branco” na imagem, voce estará definindo se a luz na imagem terá um aspecto mais alaranjado (medido em Kelvin e próximo ao valor de 1000) ou mais azulado (próximo ao valor de 10000). Note que, se o ajuste do balanço de branco for feito corretamente na câmera antes de gravar, provavelmente você não precisará ajustar durante a edição. Na maioria dos smartphones e cameras de ação, DSLR e mirrorless, este ajuste pode ser feito automaticamente.
Saturação
A intensidade da cor que é imposta no video. Dizemos que uma imagem está saturada quando suas cores destacam-se no video e dessaturada quando as cores são mais leves, quase tendendo ao preto e branco.
Matiz/Tonalidade
Ajuste realizado para definir a cor principal da imagem. Em filmes como Matrix nota-se uma predominância da cor verde na maior parte do filme, uma vez que esta cor está relacionada a aspectos de tecnologia e programação; filmes de romance inspiram uma estética visual de cores mais suaves e “quentes” do que seriados como “Grey’s Anatomy” que possuem um aspecto mais “frio”, menos saturado e com tonalidade azulada.
Contraste
A quantidade de sombras e brilhos existentes na imagem. É possível ajustar ambos os parâmetros individualmente para destacar uma parte da imagem como deixá-las mais opaca. Imagens mais claras aparentam ser mais alegres e descontraídas enquanto que imagens com mais contrastem tendem a ser mais intensas, emotivas e às vezes dramáticas.
Cores RGB
São parâmetros usados para criar cores variadas a partir de 3 cores: vermelho, verde e azul. Por exemplo, ao combinar as cores vermelho e verde em sua intensidade máxima (100%), teremos como resultado o amarelo. Ou para obter uma coloração rosácea, basta combinar o azul com o vermelho e assim por diante.
Exemplos RGB
O que fazer primeiro? Corrigir ou graduar?
Vamos direto ao ponto, certo?
Primeiro você deve fazer a correção de cores e, na sequência, quando necessário, a gradação de cores. Simples assim.
Mas por quê?
Porque corrigindo e acertando os detalhes principais na imagem e equilibrando todos os parâmetros relacionados à correção primeiro, fica mais fácil e preciso a gradação de novas cores e tons.
Primeiro você precisa “consertar” as cores para depois alterá-las da forma como preferir.
Tome por base o preto e o branco. Se o que você enxerga no vídeo em termos de preto e branco estiverem idênticos ou bem próximos ao real, então você deve fazer o mesmo para as outras cores.
Se está em dúvida por onde começar, ao preparar seu material de vídeo para editar, busque uma cena ou imagem principal na qual deseja manter por padrão seu brilho, cor, contraste, etc. A partir desta referência, você poderá se basear para editar as outras cenas/imagens do vídeo.
Qual ferramenta usar para realizar os ajustes?
Existem diversos programas e aplicativos para edição de vídeos que você pode usar para fazer a correção de cor e inserir filtros dos mais diversos tipos.
De programas profissionais como o Adobe Premiere, Final Cut Pro e o DaVinci Resolve para computadores até aplicativos para celular como o Filmmaker Pro e o Adobe Premiere Rush, você consegue ajustar recursos básicos e alguns mais avançados em relação a correção e gradação de cores.
Vale lembrar que não existe uma receita para cada ajuste de correção ou gradação de cor. O que vale é o bom senso na hora de equilibrar os ajustes, o estilo do vídeo que deseja editar e a mensagem que quer transmitir através das cores.
Claro que existem ferramentas mais avançadas para analisar os níveis de brilho, sombras e cores dentro de cada vídeo. Tais ferramentas conhecidas como plugins ou efeitos são encontradas dentro dos programas de edição mais avançados como Adobe Premiere, Final Cut Pro e o DaVinci Resolve, os chamados Scopes e Histogramas que trataremos em um outro post aqui no blog.
Na ausência destes programas (como é o caso dos aplicativos para celular), o que vale é o olhar e a percepção da cena que está editando. Ao mover cada um dos parâmetros, você notará pontos de brilho mais intensos, cores mais ou menos saturadas e assim por diante. Aos poucos você irá se acostumando com o olhar e deixando a imagem cada vez mais equilibrada.
Conclusão
Trabalhar com cores requer prática e criatividade para poder explorar ao máximo os recursos que os efeitos de cores podem acrescentar ao seu vídeo.
Fazer uma pesquisa para ter referencias de cores e tons em outros vídeos, filmes, comerciais e documentários poderão ajudá-lo(a) a definir não apenas uma paleta de cores apropriada para o seu vídeo, mas como direcionar e estilo que você poderá adotar para futuros vídeos.
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