✅ Última atualização em 06/06/2024
Entender sobre iluminação para gravar vídeos é fundamental na criação de conteúdo para redes sociais, seja para promover uma marca, serviço ou produto.
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Uma estrutura de iluminação adequada para gravar vídeos permite criar um visual estético elegante e consistente para seus projetos.
De vlogs e streamings a produções mais elaboradas, todos os criadores de conteúdo devem se preocupar com a iluminação, seja natural ou artificial.
Atualmente é possível investir pouco para obter resultados profissionais e, se conservados e utilizados da forma correta, seu investimento pode durar anos.
Aspectos da iluminação para gravar vídeos
Ao montar a estrutura de iluminação para gravar vídeos corretamente, você consegue criar uma série de cenários interessantes para seus projetos.
A iluminação é o aspecto que dará o “clima” ideal aos vídeos, ou seja, se eles serão atrativos ou chatos e monótonos.
Aquela iluminação de hospital ou de cozinha que vemos em muitos lugares não são os tipos de iluminação ideais se você deseja criar um cenário informal e atrativo para seus vídeos.
Muitos YouTubers como o canadense Peter McKinnon e o brasileiro Daniel Marvel utilizam uma combinação de luzes e cores para destacar elementos no cenário e isolar o assunto principal, ou seja, eles próprios.
Iluminar um cenário de forma suave, porém com variação de temperatura de cores, pode ser uma forma interessante para elevar o nível de sua produção e atrair sua audiência.
Não que usar em seu cenário uma única cor ou temperatura de cor seja errado. Mas quando adicionamos uma cor extra, por exemplo, um softbox com lâmpadas de 5600 K e uma luz de fundo de um abajour com lâmpada de 3200 K, temos uma separação entre o assunto principal, você, e o plano de fundo.
Neste livro você irá entender o que a cor representa e por que é muito mais complexo do que parece. Os autores explicam desde o processo da visão e os efeitos fisiológicos das cores, até a semiótica da cor, material fundamental para a criação de produtos, embalagens, logotipos, cartazes, comerciais, anúncios e até mesmo ambientes com atmosferas adequadas. Uma ótima dica para quem deseja entender conceitos que auxiliarão na produção de vídeos.
Mas se o seu cenário for pequeno em que não haja espaço para muitas opções de iluminação, não se preocupe. Utilize a iluminação para gravar vídeos mais adequada possível mantendo um equilíbrio na exposição da imagem principalmente em seu rosto.
Mas nem tudo está perdido.
Já existem lâmpadas halógenas de LED que consomem menos energia e funcionam similares às lâmpadas halógenas tradicionais.
Setlight c/ lâmpada halógena de LED 3200 K
Uma vez que determinadas partes da imagem conterem pontos de luzes mais intensos do que a luz principal (como um bastão de LED ou um abajur de alto brilho), com certeza chamará a atenção, mas por conta da distração! E isso não é um fator que colabore para um vídeo profissional.
Se você souber distribuir uniformemente as luzes dentro do seu cenário, com certeza as pessoas que assistem notarão que a luz foi pensada e tratada com o devido cuidado para transparecer profissional.
Se você utiliza chroma key como fundo para os seus vídeos, você precisa iluminar o cenário de forma específica.
Iluminar para que você possa ter um bom recorte dentro do programa de edição para remover o fundo verde ou azul é crucial para não ter problemas no corte e rastros de azul ou verde na imagem final e menos tempo de trabalho manual.
Iluminação para gravar vídeos | chroma key
O fundo verde ou azul permite criar espaços virtuais e transformá-los em cenários interessantes.
Na técnica de chroma key, um fundo verde ou azul é utilizado para substituir digitalmente o fundo de uma cena.
Mas para isso é essencial iluminar adequadamente o fundo do chroma key para atingir resultados profissionais e sem falhas.
Antes de começar, é preciso escolher o fundo, ou seja, o cenário que você deseja substituir pelo fundo verde ou azul.
Para um ajuste profissional, o tecido azul ou verde não pode ter dobras, rugas, sujeira ou sombras, ou seja, ele precisa estar liso e limpo para a aplicação do chroma key na edição.
Instalado o fundo verde no cenário, o mesmo precisa ser iluminado uniformemente. Para isso, utilize pelo menos dois conjuntos de luzes direcionados para o fundo verde ou azul de forma homogênea sem causar sombras ou partes mais claras do que outras.
Caso utilize dois conjuntos de luzes, posicione-as em ângulos de 45º em relação ao fundo, direcionando principalmente nas áreas centrais e laterais do tecido.
A iluminação do assunto principal deve ser consistente com a iluminação do fundo, ou seja, nem mais nem menos intensa para uma harmonização de intensidade de luz coesa.
A fonte de luz principal deve ser suave. Para isso, você pode utilizar um painel LED difuso ou um softbox, posicionada a uma distância adequada para evitar sombras duras conforme o espaço em que estiver gravando.
A luz de preenchimento é um tipo de luz usada para suavizar as sombras criadas pela luz principal. Ela deve ser posicionada ao lado oposto da luz principal, na mesma altura, com intensidade reduzida para não “competir” com a luz principal.
Se for possível em termos de espaço em seu cenário, uma luz de fundo poderá ser adicionada sendo uma luz de menor intensidade do que a luz de preenchimento e serve para separar o assunto principal do fundo dando uma sensação de profundidade na imagem.
Como o nome diz, esta luz geralmente é disposta no fundo do cenário, atrás do assunto principal em um ângulo de 45º, mais alta e fora de enquadramento apontando para os ombros e cabeça.
Tipos de equipamentos de iluminação para gravar vídeos
Seja para iluminar um vídeo de tutorial, um semanal sobre dicas de alimentação saudável e exercícios, mostrar um novo equipamento (open box) ou um jornal diário sobre assuntos diversos, você precisa definir a iluminação para criar uma consistência em seus vídeos.
Escolher o tipo de luz certo cria a estética visual, a atmosfera e a narrativa do seu conteúdo.
De luzes básicas que se encaixam perfeitamente em configurações caseiras até sistemas de iluminação para gravar vídeos mais avançados usados por profissionais da indústria audiovisual, as opções são diversas.
E o melhor disso tudo é que, com o passar dos anos e a crescente demanda por vídeos online, os preços ficaram mais acessíveis com cada vez mais fabricantes de equipamentos de iluminação para gravar vídeos espalhados pelo mundo.
Vamos explorar alguns exemplos de iluminação usadas na produção de vídeos:
1. Softboxes e luzes contínuas
Softboxes talvez sejam a iluminação mais popular e versátil no mercado de iluminação de foto e vídeo.
Sua grande popularidade se dá basicamente pela luz suave e uniforme. Essa fonte de luz é ideal – geralmente construída com estrutura em nylon e interior reflexivo prateado – para situações em que você queira minimizar sombras duras e iluminar uma área de forma específica como o assunto principal.
Vamos explorar alguns exemplos de iluminação usadas na produção de vídeos:
Elas são frequentemente usadas em estúdios fotográficos e acabaram tornando-se a base para muitas produções de vídeos.
É fácil encontrar softboxes de formatos e tamanhos variados: octógonos, retangulares estreitos e largos e até quadrados. Geralmente são acompanhados de uma tela difusora leitosa disposta na frente e, alguns contam com um grid adicional (uma espécie de colméia) que tem por objetivo direcionar a luz e evitar sua dispersão fazendo com que a mesma não vaze nas bordas.
2. Painéis de LED
Painéis de LED tornaram-se uma opção de iluminação para gravar vídeos quando é preciso ser transportados para várias locações.
São amplamente conhecidos pela potência que oferecem conforme seu tamanho, baixo consumo de energia e durabilidade.
Existem painéis de LED de diversos pesos e tamanhos. Normalmente, painéis pequenos costumam ser leves. Alguns permitem a instalação de manoplas portáteis na parte traseira (como o modelo Escort Daylight LED Spot Light da marca Genaray) e baterias removíveis para uso em vídeos de jornalismo, documentários, entre outros que precisam ser transportados rapidamente e utilizados nas ruas.
Os painéis de LED, por serem versáteis fontes de iluminação para gravar vídeos, são ajustáveis e oferecem controle sobre a intensidade e a temperatura da cor da luz (modelos variam) além de poderem ser montados em tripés ou fixados em suportes de teto.
Basicamente existem duas variações de painéis de LED: RGB e bicolor.
Os painéis bicolores são fabricados com o propósito de terem o controle do ajuste da temperatura de cor, de tungstênio para daylight. Já, os painéis RGB possuem uma maior flexibilidade em termos de variação de cores permitindo elaborar ambientes com tonalidades criativas.
Mas também, existem painéis que permitem ambas as variações, tanto RGB quanto bicolor.
É comum encontrar painéis de luz de LED com uma bateria interna recarregável ou que suporte bateria externa. Sua duração dependerá dos níveis de brilho e do tempo de uso.
3. Ring Lights
Os ring lights tornaram-se populares na criação de vídeos de selfies e conseguiram grande aceitação como um tipo de iluminação ideal para o rosto.
A luz circular suave e uniforme no rosto desenha um brilho nos olhos e realça os detalhes do assunto principal.
Mas não é apenas nos rostos que esse tipo de iluminação faz sucesso.
Por conta da popularidade de vídeos em formato vertical do TikTok e Instagram Reels, streamings e também em milhares de canais sobre maquiagem no YouTube, é comum encontrarmos ring lights com suporte para celular preso no centro do círculo para que o criador de conteúdo possa enquadrar melhor a imagem.
Mas os ring lights não são uteis apenas para selfies. Eles podem ser usados como a principal fonte de luz na produção de vídeos ao colocarem o assunto principal próximo ao mesmo.
Decida primeiro o propósito do uso do ring light para poder escolher o modelo mais apropriado para seus vídeos.
Se for utilizar em viagens, busque por uma opção leve e portátil para poder montar e desmontar facilmente.
O tamanho também irá contar, já que durante as viagens, nem sempre temos a possibilidade em levar grandes volumes ou muito peso.
A maioria dos ring lights são ajustáveis permitindo modificar sua altura de acordo com a altura do assunto principal. Em determinados modelos mais avançados, é possível ajustar a intensidade do brilho (dimmer) e a temperatura de cor – tungstênio e daylight – assim como a possibilidade em inserir um anel difusor para suavizar o brilho intenso da luz.
Caso vá utilizar o ring light para vídeos streaming, procure por uma opção que conecte diretamente a porta USB do computador, já que vídeos de streaming costumam ser longos e consumirem mais bateria.
4. Luzes de câmera
As luzes de câmera oferecem uma série de benefícios para os videomakers: são portáteis – aproximadamente do tamanho de um smartphone, eficientes em termos de consumo de energia (modelos podem variar), acessíveis (a variedade de fabricantes e modelos é grande) e atendem uma grande opção de projetos audiovisuais.
Em termos de conectividade, oferecem a opção de bateria ou elétricas e podem ser acopladas diretamente na sapata de alguns modelos de câmeras DSLR e mirrorless.
Pode ser usada tanto em ambientes controlados como estúdios ou nas ruas sendo essa uma de suas grandes vantagens por não precisar de outra pessoa para segurá-las, já que pode ser instalada diretamente na câmera.
Luzes de câmera podem atuar tanto como luz principal (quando instalada em cima da câmera ou mesmo colocada em um tripé a 45º do assunto principal), como luz de preenchimento ou até mesmo como luz de fundo (ou luz de detalhe, para separar o fundo do assunto principal).
Ao escolher uma luz de câmera, atente-se para verificar se ela oferece regulagem da temperatura de cor (bicolor de 3200 K tungstênio até 5600 K daylight já que em um mesmo cenário é possível haver mais de dois tipos de fontes de iluminação com temperaturas de cores diferentes), dispositivo para redução de intensidade de 0 a 100% (dimmer) e se possui tela difusora para uma luz mais suave. Tais fatores são importantes para um maior controle da exposição e qualidade da imagem.
Principais usos das luzes de câmera (mas não restritos a):
- Eventos sociais: casamentos, festas diversas
- Vídeo-jornalismo
- Vídeos tutoriais em pequenos espaços
- Entrevistas
5. Bastões de LED
Os bastões de LED RGB se tornaram muito populares pela sua versatilidade do uso. Pequenos, leves, portáteis, de fácil instalação, longa duração de bateria e capazes de criar cenários coloridos interessantes para foto e vídeo com total liberdade de movimento, os bastões de LED vieram para facilitar e agilizar o fluxo de trabalho de videomakers iniciantes e mais experientes.
Por funcionarem inicialmente com baterias recarregáveis, é fácil utilizá-los em praticamente qualquer lugar, pois não dependem de fios e tomadas para funcionarem. Mas alguns modelos possuem conector para adaptador elétrico.
Claro que, por conta dos diversos modelos e marcas, cada um possui sua especificidade na forma de operar. Podendo ser acoplado a uma base de tripé ou segurá-lo nas mãos, o operador pode controlar a intensidade do brilho e da cor tanto nos controles como em aplicativos para smartphone (modelos variam).
Modelos como o YONGNUO YN360 possui ajuste de temperatura de cor de 3200 a 5600 K com opção de combinação de cores no modo RGB a partir do vermelho, verde e azul (podendo controlar de forma intuitiva a partir do aplicativo para smartphone em até 15m de distância) e bateria com duração aproximada de 2 horas.
Controlar os bastões de LED através do smartphone fazem com que o operador não precise ficar indo até o dispositivo e alterando suas configurações, o que, em certos casos, pode atrapalhar o processo de trabalho e consumir mais tempo na gravação.
Bateria da série NP-F p/ YONGNUO YN360
Principais características técnicas do YONGNUO YN360:
- Quantidade de LEDs: 40 RGB e 320 de 5600 K
- Índice de renderização de cores: CRI 95+
- Potência: 19W
- Fonte de alimentação: adaptador DC 12V 2A ou baterias da série NP-F
- Lúmens: 2560
- Comprimento: 39,5cm
- Peso: 489gr.
Uma das características interessantes em usar bastões de LED é a versatilidade em iluminar de pequenas a grandes partes do cenário com cores variadas. Se o local onde você estiver gravando não possuir um fundo interessante e atrativo, os bastões podem fazer a diferença.
Também, é possível utilizá-lo como luz principal em situações em que o espaço de gravação é pequeno e você precisa iluminar o assunto principal. Mas para isso, é preciso atentar-se para não estourar a exposição em apenas um lado do rosto, devendo escolher a posição mais adequada para o bastão de LED ou utilizar um softbox apropriado.
Softbox compatível com YONGNUO YN360
Caso você utilize um softbox como luz principal, bastões de LED são excelentes opções para uma luz de preenchimento e/ou luz de fundo, muito usada em canais de YouTube por criadores para separação entre o fundo e o assunto principal.
Veja esse teste simples e rápido do uso do YONGNUO YN360.
6. Iluminação natural
E por fim, mas não menos importante, não poderia deixar de mencionar a maior, mais barata e mais acessível das iluminações: a luz natural.
A importância da iluminação natural na produção de vídeos é um dos fatores que qualquer pessoa que deseja fazer vídeos precisa conhecer e dominar, pois a partir dela é que se tem uma referência para se criar diferentes estéticas visuais com a iluminação artificial.
▶️ Benefícios e vantagens da iluminação natural para gravar vídeos
1. Economia de recursos
A luz natural, especialmente a proveniente do sol, possui características intrínsecas que a diferenciam das fontes de luz artificial.
A luz solar é difusa e suave, devido à dispersão da luz pelas partículas na atmosfera. Essa suavidade resulta em sombras mais sutis e transições mais suaves entre áreas iluminadas e sombreadas sendo benéfica ao gravar pessoas e objetos, proporcionando uma aparência natural e realista.
A iluminação natural cria uma sensação de autenticidade que é fundamental para estabelecer uma conexão emocional com os espectadores. Quando os elementos no vídeo são iluminados de maneira natural, eles parecem fazer parte do ambiente real, o que leva os espectadores a se envolverem mais na história ou na mensagem transmitida.
A luz natural abrange todo o espectro de cores visíveis, o que resulta em cores vivas e naturais nos vídeos. Diferentemente das fontes de luz artificial, que podem emitir tons de cor específicos, a luz do sol permite que as cores sejam representadas com fidelidade.
Para aproveitar ao máximo a qualidade visual autêntica da iluminação natural, é essencial entender como a luz solar interage com os elementos do ambiente. Ao posicionar o assunto principal em relação à fonte de luz natural, é possível criar efeitos visuais que, apesar de poderem ser criados com luz artificial, demanda mais tempo e equipamentos. Por exemplo, a “hora dourada”, que ocorre logo após o nascer do sol ou antes do pôr do sol, apresenta uma luz quente e suave que destaca a cena de uma forma única.
A iluminação natural também pode capturar a “imperfeição”. Sombras suaves e variações naturais de luz podem adicionar profundidade e dimensão aos objetos e cenas. Essas nuances não apenas criam uma estética visual agradável, mas também ajudam a contar histórias de maneira mais envolvente, enfatizando emoções e criando atmosferas específicas.
2. Economia de recursos
A iluminação natural é gratuita! Ao aproveitar a luz do sol, você economiza em custos de equipamento de iluminação e eletricidade, tornando a produção de vídeos mais acessível.
3. Variação de ambientes
Ao filmar em locações diferentes, a iluminação natural se adapta às mudanças de clima e atmosfera, conferindo uma sensação única a cada cena.
4. Menos equipamentos
Reduz a necessidade de equipamentos de iluminação complicados e técnicas avançadas de configuração. Isso agiliza o processo de produção e reduz a complexidade técnica para quem precisa de algo mais rápido.
▶️ Desvantagens e limitações da iluminação natural
1. Inconsistência
A luz natural é influenciada por fatores como clima, hora do dia e localização geográfica. Isso pode resultar em mudanças repentinas na qualidade e na intensidade da luz, o que pode ser desafiador para manter a consistência visual em todas as cenas.
2. Limitações de controle
Diferentemente da iluminação artificial, você não tem controle total sobre a iluminação natural. Isso pode dificultar a obtenção de efeitos específicos de luz, especialmente em ambientes internos.
3. Horários restritos
Por conta dos fatores naturais meteorológicos, a qualidade da iluminação natural varia ao longo do dia. Gravar apenas durante certas horas pode ser uma limitação, especialmente quando se trabalha em prazos apertados.
▶️ Como utilizar a iluminação natural de forma eficiente
1. Planejamento
Escolha o horário e a locação com antecedência. Considere como a luz se comportará durante diferentes partes do dia e planeje sua filmagem em torno desses momentos.
2. Difusores e refletores
Use elementos como cortinas transparentes, difusores e refletores para controlar e direcionar a luz natural, suavizando sombras duras e iluminando áreas escuras.
3. Flexibilidade
Esteja preparado para se adaptar às mudanças na qualidade da luz. Tenha um plano de contingência caso as condições meteorológicas não estejam favoráveis.
4. Pós-produção
Lembre-se de que realizar ajustes na edição podem ser usados para corrigir pequenos problemas de iluminação, como sombras excessivamente duras. Mas se for necessário recuperar pontos estourados de luminosidade ou pontos de sombra por falta de luz, as chances de sucesso podem ser pequenas.
Conclusão
Saber escolher os equipamentos ideais para o seu tipo de produção de vídeos é fator decisivo para obter imagens visualmente atraentes e profissionais.
Não basta sair comprando a iluminação mais barata (ou mesmo a mais cara) apenas por comprar sem antes saber o uso e como ela será usada para que haja consistência em seu investimento, uma vez que acessórios de iluminação, por mais populares que tenham se tornado, custam caro.
Aprender sobre as técnicas básicas de iluminação adequada como iluminação dois ou três pontos farão com que você consiga ter uma opinião melhor sobre qual tipo de equipamento investir.
Assistir a filmes de todos os gêneros é uma das formas de aprender com os profissionais que estudam anos e investem tempo aprimorando suas técnicas na fotografia (termo utilizado no cinema para quem desenha os aspectos visuais de um filme em relação a câmera e iluminação).
Portanto, não descarte uma combinação de tipos de luzes diferentes em seus cenários desde que elas façam sentido umas com as outras e consigam representar seus vídeos de forma criativa e interessante.
